京剧王珮瑜身高体重年龄照片微博个人资料简历家庭背景是哪里人 王珮瑜的老公是李子腾吗

最近《跨界歌王》的播出让大家都认识了京剧的掌门人王珮瑜，京剧王珮瑜身高体重年龄照片微博个人资料简历家庭背景是哪里人？王珮瑜结婚了吗老公是谁？下面，我们一起去看看吧。

京剧王珮瑜身高体重年龄照片微博个人资料简历家庭背景是哪里人？

王珮瑜 ，1978年3月4日生于苏州， 上海京剧院著名京剧余派（余叔岩）女演员，师从王思及。

1992年考入上海市戏曲学校，2001年毕业于上海市师范大学表演艺术学院，做票友的舅舅将其带进京剧大门。开蒙学老旦，很快就以一出《钓金龟》获得江苏省票友大赛第一名。后改学老生。2011年获得第二十五届中国戏剧梅花奖。王珮瑜 扮相俊秀，演唱古朴隽永。

2016年1月6日，获颁“2015中华文化人物”  。

中文名王珮瑜 

别    名瑜老版

国    籍中国

民    族汉

出生地苏州

出生日期1978年3月4日

职    业京剧演员

毕业院校上海市戏曲学校

主要成就第二十五届中国戏剧梅花奖 

“梨园杯”全国戏曲华东区一等奖 

优秀青年演员评比展演一等奖 

青年京剧演员电视大赛最佳表演奖

代表作品《失空斩》《搜孤救孤》《捉放曹》《文昭关》《击鼓骂曹》

学    历研究生

性    别女

王珮瑜的老公是李子腾吗？

王珮瑜来北京跟一位90多岁的名家学戏，有一位为了看她一眼赶来的记者说:“她就是京剧界的‘李宇春’。”这话王珮瑜可能不爱听，总有人把她比作“超女”，说她长得像周笔畅，又说她在京剧界的影响堪比李宇春，造成的震动不亚于郭德纲。实际上，王珮瑜在圈内的成名早于上述任何人，她的唱念做打也不像李宇春那样有争议。1978年出生的她被《人民日报》称为京剧界的传奇人物，谭元寿有一次看到她演出说:“这不是孟小冬吗？”孟小冬是梅兰芳的外室，解放前最好的女老生，从此，王珮瑜被称为“小冬皇”。

14岁才正式学戏的王珮瑜不是世家子弟，只是因为有个票友舅舅入了行。她在从艺道路上没有经过坎坷，一上台就是碰头彩，作为新中国培养的第一个女老生，她25岁就当上了上海京剧院一团的副团长兼支部书记。近几年京剧界有主演当团长的惯例，但在论资排辈的圈子里，50年来从没有王珮瑜这么年轻的团长，以至于在她很年轻的时候就已经有了“瑜老板”这个称号，在电视台做节目时，杨澜也恭敬地称其为“瑜老板”。

瑜老板在京剧圈真正造成的震荡不只是她十几岁就开始唱40多岁的演员也拿不下来的戏，而是在2005年初，她辞职自办了戏曲工作室。在她之前，于魁智等名家办过以自己名字为招牌的工作室，著名青衣张火丁的工作室发展得还有声有色，不过，这些工作室都是挂靠在中国京剧院，以国企形式存在，拿的是国家工资。王珮瑜的工作室是第一个自负盈亏的，她带领了12个人的班底，像解放前名角独立挑班唱戏一样，在武汉开了第一个个人专场。

京剧和曲艺不太一样，郭德纲组织七八个人可以组成德云社，这些人日常照样有别的工作和收入，可是京剧票友和专业的区别很大。像王珮瑜这样的女老生或男旦，各地戏校培养了不少，除了她和胡文阁，没有一个能进入正规院团的，全在江湖上串场子，日久年深，功夫就废掉了。即使是专业演员，京剧和舞蹈一样，也是改行最多的，她们中稍有姿色的都去做了演员。有个前景很看好的武生刘子蔚曾是扮演梅兰芳的候选人，他在十几年前就改拍琼瑶剧了。京剧看似容易，真正唱起来却很困难。 央视戏曲频道曾经请戏曲行当出身的影视演员表演，徐帆曾是武汉京剧院的大青衣，如今她上台，对着词还磕磕绊绊唱不成句子，她在电视剧《青衣》里的所有唱段，都是由张火丁幕后配唱的;中国戏曲学院毕业的秦海璐，已经不敢开口，在戏曲频道表演居然唱了首流行歌曲了事。以前的戏曲专业学生定向分配，入学前有严格把关，现在有钱就可以上学，学完后立即失业，这也是京剧演员大量改行的原因之一。

在走上社会之前，王珮瑜曾经考虑过各种问题，只是困难比她想象的更多，或许她还有上海京剧院这条退路，就没有郭德纲那样无产得更彻底。京剧是政府扶持的国粹，有很多领导票友，这是有利因素，只是这些政策支持只针对国企。王珮瑜想学习旧时的戏班制:名角不须养团，只要养他的行头，低成本运作，票款由主角、后台、剧组三家分成，人数最多十来个。目前的国企形式的演戏方式是:到外地演出会有七八十人的建制，交通、食宿、收入按固定工资计算，龙套也要跟着长途跋涉，而实际上在当地找龙套演员要经济得多。以前角儿挑班时，琴师不好好拉可以拿小棍抽他，如果琴师家中有事，角儿又要全部包揽费用。现在新社会当然不讲这些，主角觉得琴师拉得不好也不好说什么，唯有委婉商量，大家都拿一样的工资，龙套的资历或许更长。京剧界是汪混水，一直说要改革，不过是排些新编历史剧，或是把《哈姆雷特》做成改良京剧，用现代诗的词、普通话念白加上英文字幕，糊弄一下外国旅游团。很多演员无戏可演，尤其是女生男旦，他们不能演现代京剧，必须扎上靠、勒上头才能雌雄莫辨。王珮瑜成为了角儿还好些，他们的演出有90%的观众是为了看她，但没名气的只好坐冷板凳。

王珮瑜希望实现剧团股份制，固定人员只有化妆、鼓师、琴师和主要配角，每人月工资有一两千块即可糊口，余下的收入全部按卖座分成。为了实现这个乌托邦理想，她在一年中做过旅游演出、进高校、下农村、给企业唱堂会，日常开销还是不能保证，试验以失败告终。她又回到了上海京剧院，没有了团长的职位，重新做回普通演员。她辞职时议论四起，包括一些戏迷都认为上海京剧院对她悉心栽培，她这样做是忘本。王珮瑜说:“难道我出去是作贱自己吗？我也不是要和培养我的人作对。”她想以个人力量改变体制的痼疾，颇有些堂吉诃德的理想主义。现在的退回她不认为这是一种失败，一旦时机成熟，她还会再次下海。“我想到了这个结果，但是我要让所有人看到我的姿态，我不是混吃等死的，还是有人会做这种傻帽儿的事，即使有点悲壮。”

失利的原因有很多:一是观众看白戏的风气，京剧长期不景气的状况下，很多新戏需要观众，于是剧团送票给赞助企业，台下的都是昏昏欲睡的非戏迷，漠然地鼓掌。王珮瑜说她一面临这种观众，就没法兴奋起来。按一个戏迷的说法，京剧是不能听唱片的，看电视也不行，一定要听现场，演员的劲头全靠观众的叫好刺激起来，在沸腾的环境里观众也容易激动。去年的昆曲《牡丹亭》吸引了不少白领观众，有些媒体认为国粹的春天到来了。王珮瑜对此不以为然:“他们是冲着白先勇来的，如果我找余秋雨写戏，连演一个月，同样爆满。现在我也可以很轻易地找到赞助商，掏几十万元整场演出，但难就难在常态演出没法维持。”常态演出需要真正的戏迷买票维持，而观众已经没法习惯传统戏曲的审美模式。

想要克服对京剧模式的不习惯，说穿了，就是要有偶像型演员的出现，而王瑜就是应运而生的。在她之前，京剧界的偶像人物是于魁智、张火丁。王珮瑜也是因为迷上于魁智的华丽唱腔和英俊外形才立志学戏，无论专业人士怎么批评于的唱法，王珮瑜还是认为他在引导观众上“功德无量”。张火丁是大青衣，她的忧郁、神秘、羞涩对中年男戏迷有很大的杀伤力，但她过于低调，很少接受采访。

王珮瑜在十几年前就是中性打扮，但随着中性风越刮越烈，很多人才突然发现在“腐朽”的京剧行居然有她这样时尚、不顽固的年轻演员。王珮瑜的“粉丝”群叫“瑜门”，按照一个她的反对者的说法，都是些女大学生在崇拜她，当然这其中有老年观众，但在王珮瑜的博客里，留言的绝大多数是青年女性。她们用的都是一种花痴语调。例如王珮瑜提到自己定制西服的讲究，“我的西服肯定得同时区别于纯男式和纯女式，要集中突出中性美。所有的西服都是在Newyorker定制，款式基本选择‘英国式’，带点掐腰”。有一个“粉丝”就说:“看了老板几张穿西装的照片，觉得所有赞美的词放上去都还不够。”或是“一个词:儒雅”。

她的博客留言多是这种内容:“老板真帅啊！”“昨晚又梦到瑜老板了。”这些人可能并不听戏，就是来表达对王珮瑜个人魅力的喜爱。对于这样的关注，她自己也略有无奈:“为什么总要看我这张脸呢？这脸也没什么好的。”但她并不反感这类声音，“只要能让京剧之外的人注意这行，别人怎么说我都行。如果他因为我这个人，能上网查、看戏曲频道，通过王珮瑜这三个字找到无数相关名词，有可能成为京剧观众，克服开始的欣赏过程，我宁可做块垫脚石，哪怕她们以后不喜欢我也没关系。”所以有任何借力借势的机会她都不会放过。比如王珮瑜并不喜欢和男旦同台演出，因为她曾经参加的这类演出都一塌糊涂。乾生坤旦是个非常好的噱头，实际情况是，没有一个女老生的身材能比男旦高，王珮瑜又是身材比较瘦小的类型，站在舞台上总有些滑稽;男人的调门本来就比女人低沉，这种戏又要求男人比女人嗓音尖细，唱起来很吃力。有一次王珮瑜和一个男旦演出，因为对方提高调门很累，她就降调处理，结果压不下去，很多词是哼哼出来的。观众不答应，堵在门口，把她看戏的父母也围在当中，要求给个说法:要么是她重唱一遍作为补偿，要么不许走。虽然有过这种经历，但在杨澜节目做客时，王珮瑜还是很痛快地和男旦胡文阁合唱了一曲《武家坡》。角儿是不轻易开口的，可王珮瑜即使在普通的饭局上，也会主动提出唱一段。

电视的传播作用比她在舞台上唱几年都管用，自从做了访谈节目，采访她的记者突然多起来，人们才发现京剧界也有另类的人物。王珮瑜从学戏时开始穿男装，唯一一次女装是她20岁生日时，为了安慰母亲，拍了一组女装艺术照，生活中她穿T恤，上台时西装、马褂。今年“三八节”她去西单看电影，买票时售票员看出她是女人，告诉她今天半价;转脸她上厕所时，被清洁工轰了出来:“男厕所在对面。”这种情况很常见，一个戏迷以茅威涛为例训诫她:再不恋爱、结婚会引来流言纷纷，但王珮瑜坦然到在博客上回应:这是我自己的事，不用别人管。电视上男旦胡文阁表示，别人把他当女人，他会非常愤怒，卸下妆他会以说脏话来显示自己是男儿身;而王珮瑜完全是一副爱谁谁的状态，她最喜欢的艺人是张国荣，张死时她大哭了一场，连着三天眼睛都是湿的，同时她又擅长模仿邓丽君，几能乱真。

除了具备外在的偶像气质，王珮瑜比“超女”多了一些文化积淀。像她在博客上写的某段评论:“穿上是为了脱下，出生是为了死去，走近是为了离开，相爱是为了散失，这样一琢磨，就有一种很幻灭的感觉。还是用伊夫·圣罗兰的一句话来结尾吧:‘但我没有找到这样快乐的人。’”她最喜欢的戏是《捉放曹》、《击鼓骂曹》和《打棍出箱》，因为这几出可以展示她的秀气扮相和余（叔岩）派唱腔身段，最讨厌的是《四郎探母》，原因是这个人物吃软饭，又爱哭，“哪有那么多委屈，不是个爷们儿”。每天要练两三个小时功夫的王珮瑜也会看“超女”和“加油！好男儿”，她对自己适应当下的中性审美潮流很清楚——“瘦、白就是美人”。对于20岁的小女生喜欢俊俏的中性男女也觉得无可厚非。“我也是从肤浅过来的，20岁的人喜欢帅、酷，当她们25岁时就会开始对艺术有理解，经过互相扶持的阶段，到了60岁时就会分析我的唱腔和余叔岩、孟小冬有什么差别。人最幸福的就是能和偶像生在同一时代。”王珮瑜对自己偶像身份的认同有异于前辈的意气风发，她说:“年少气盛者往往有真情怀。”而现在的“粉丝”，喜欢她的就是不谦虚和年少气盛。