电影罗曼蒂克消亡史好看吗讲的是什么故事，罗曼蒂克消亡史影评

《罗曼蒂克消亡史》是继姜文的《一步之遥》之后，又一部标准的格调大-片！除了葛优，几乎所有主演都操着腔调十足的上海话，不会说上海话的北京香港日本演员就直接上配音，配得就跟本人说的一样，上海范儿的做派更是拿得十足，海派韵味绝不亚于你看过的任何一部上海题材影视剧。但是，为了避免广大不明真-相的群众误以为这是部热热闹闹的群星贺岁大-片，笔者特此在这里提醒，本片绝对不适合阖家观看，同时也不太适合女性观众观看，原因就是影片充满了变-态、扭曲与残酷。影评《罗曼蒂克消亡史》：2016邪魅狂狷第一片，腔调和美学，你看懂了吗？。

笔者认为，本片最值得称赞的演员不是葛优、章子怡这两位最大牌，而是日本演员浅野忠信。本片里他演一个从小生活在上海、已经完全上海化了的日本人，虽然用的是配音，但举止神态海派范儿十足，斯文的外表包藏着兽性的欲望。浅野忠信将这样一个极为独特的角色诠释得有型有款，令人信服，这样的好演员真心值得称赞。

但是，《罗曼蒂克消亡史》除了十足的海派腔调之外，就没有其他太多可说的了，因为本片从本质上说其实是一部小众艺术片，根本就没有常规商业片那种主线剧情，基本上就是一部从上层黑道大佬到中层明星戏子再到底层黑帮小弟的一部琐碎生活命运史，导演追求的是生活细节和角色个性的韵味，而不是整体故事和角色的完整性，而且刻意割裂许多情节，需要观众用脑来拼起整个故事，而且这种“烧脑大-片”的手法玩得并不成功，过分夸张所导致的漏洞与不合理之处相当多。

比方说影片中闫妮扮演的王妈和杜江扮演的黑帮小弟，中枪之后的第一反应不是呼天抢地去医院，而是淡定地找个地方坐着，这简直是要腔调不要命了啊！后来钟欣潼扮演的陆先生的外室居然挺身而出去刺杀汉-奸张先生，这也完全说不通啊，因为影片根本没有给出她愿意豁出性命这么做的心理动机和行为逻辑，愿意豁出性命去干的事一定要有强大的逻辑说服力。当然，有人可能会说她为了陆先生去做这一切的，但是很可惜，影片同样没有铺垫她很爱很爱陆先生、爱到愿意为他去死的这一点，所以她这种“舍生取义”的行为显得格外突兀、莫名其妙，绝对是导演的严重失误。

其实，笔者最看低本片之处，还在于影片整体的严重失调，故事和角色的随意性过强，像杜江扮演的黑帮小弟这种跟主线情节关系不大的角色花了不少篇幅来大讲黄色笑话，后来这个角色就再也不出现了，而像葛优、章子怡、浅野忠信这些更为主要的角色，却缺乏足够的戏份来进一步丰满角色、铺垫前情，展现出他们的心理动机。比如说浅野忠信对于章子怡的欲望大爆发，就严重缺乏前情铺垫，后面两人的“禁室培欲”戏也简单拍成了动作片，而丝毫不展现二人的心理活动。导演在塑造角色方面的问题实在太多，有些辜负了这些好演员了。而且影片极度渲染的暴-力、欲望等人性阴暗面，又能带给观众多少好感呢？

即便笔者并不喜欢《罗曼蒂克消亡史》这部影片，还是很想致敬下出品方华谊兄弟影业。今年该公司最大的两部片就是冯小刚的《我不是潘金莲》和程耳的这部《罗曼蒂克消亡史》了吧，这两部群星汇聚的片还都不是传统商业片，而是明显偏向艺术片！华谊兄弟把这么大的资源交给导演让他们尽情展现个人的艺术气质，而不是拍些流水线商业片圈钱，在当前的华语电影圈真的很难得啊！成败得失暂且不论，华谊兄弟影业这种为艺术大胆投入的精神真的值得影迷点赞。

自平安夜看完《罗曼蒂克消亡史》到现在端坐在电脑前，我还是拿捏不准应该如何把握自己的措辞，因为电影太过“端着”，里面呈现的腔调和美感，让人瞻仰，所以影评一直无法下手，生怕自己的粗言秽语弄脏了这旧上海的吴侬软语。

在看电影之前，听过一些人对于这部电影的评价，好坏两端都有人占位，与其他颇具争议性的电影一样，夸赞与讨伐并存。好在豆瓣评分稳定在了7.7分，也算同档期影片里的佳作，却没能赢得一个好的成绩，再一次面临了国产电影叫好不叫座的窘境，上映8天才勉强过亿。

影片一出场就是上世纪30年代的上海，历史的烙印深深被刻在了导演精心安排的时间脉络上，从时间轴上对复杂的人物关系进行耐心梳理。之后，叱咤风云的帮派大佬、不甘寂寞的交际花、说着地道上海话的日本妹夫、只收交通费的杀手、被冷落却忠诚的姨太太、外表光鲜的电影皇后、深宅大院里深不可测的管家，偶尔偷腥的电影皇帝、荷尔蒙满溢大脑的帮派小弟、一心想要破-处的处男、善良的妓-女、随波逐流的明星丈夫、投靠日本人的帮派二哥、日理万机却抽空恋爱的戴先生等光影交错的人物悉数登场。在上海话的烘托下，老上海的风情万种，纸醉金迷，以及繁华外表下的众生相都跃然而出。从罗曼蒂克到繁华落尽，用一个词形容，就是“礼崩乐坏”。。

罗曼蒂克是爱情故事的代名词，但切莫细究“罗曼蒂克消亡史”的内涵，也别心存疑虑：到底何为罗曼蒂克？又到底如何消亡？因为导演阐述的故事，从一开始就没有专注于“爱情”和“浪漫”，更多的是对“罗曼蒂克”的诗意表达和美感传递。爱情只是多数人所理解的罗曼蒂克，而电影想要告诉我们的是因为战争而消耗殆尽的人心和人性。爱情，不过就是最完美的幌子，是导演苦心裁剪的“遮羞布”，羞于不懂，羞于浅显，羞于让你有迹可循。

在那个风云诡谲的时代中，爱情从富有诗意到屈从于现实的苟且，裸露又残。特别是当章子怡饰演的小六，从明星成为性奴，一夜之间而已，却是一辈子的煎熬，她与浅野忠信饰演的渡部关系是依存，是求生，毫无爱情可言，而爱情的消亡，也是诗意的消亡。

当爱情消亡殆尽时，日本人渡部的“恶”显得更加刺眼。渡部二十多年潜居上海，甚至已与上海本地人毫无差别，与陆先生，更是家人般的存在。但在真-相被摆上台面后，多数人才意识到，上海平静生活的背后是他蓄谋已久的阴谋，反转之余，让人不寒而栗。渡部与小六之间的性-爱关系，更是对“罗曼蒂克”的一种扼杀。

电影最后，是静默的，陆先生前往香港，上海的时代结束了。在梅林茂华丽的配乐下，他过安检处，摘下帽子，张开了双臂，他背后影影绰绰的十里洋场春光乍泄，都如浓雾里的海市蜃楼，在新世界的太阳底下隐去。我们知道，一个时代消亡了。

电影打破了线性结构叙事，将无数条线串连在一起，虽然结构和剪辑都颇具特色，却故事核心却散了。诚然，导演野心十足的想要呈现给观众一部无论是从画面上还是内核上都比较上层的电影，但终究还是避重就轻。太想把握，最后故事上的叙述没有给到完美的诠释。

但无论《罗曼蒂克消亡史》被怎样评价，程耳导演的才气是有目共睹的，他的电影气质、美学喜好、价值观都完整地呈现在每一帧画面之中，对称构图是他的偏爱，画面美感是他的极致追求，角色的动作细节和极静构图中爆发出的强大感染力，是他的杀手锏。

毫无疑问，《罗曼蒂克消亡史》是本年度国产片中最特殊的存在，引领观众进入到一种风格化的、腔调十足的电影中去，虽然是急促了些，但指明灯性质的存在让我对它颇具好感。电影放映完后，影院中错落的人群怨声四起，有质疑电影说没有看懂的，有直接骂爹骂娘骂导演的，也有浆糊一头称赞的，但我除了那句“美术摄影很棒”之外，也没能说出个所以然来。

倒是应了袁泉在戏里的那句台词：“这是艺术片，导演没打算让我们看懂。”知微见著，这是这部电影的语言风格。

在被资本浸染下的中国电影产业来说，《罗曼蒂克消亡史》这种风格强烈气质无二的电影无疑是一个好的开始。

没看懂电影的，推荐同名小说《罗曼蒂克消亡史》。